La Bayo y Mozart: affaire en Tenerife

Este affaire sentimental pasó a ser un secreto a voces cuando doña María, con la Sinfónica de Tenerife dirigida por Víctor Pablo Pérez, dedicó su último disco, por completo, a la música mozartiana. Ahora, la misma orquesta y el mismo simpático director han vuelto a ser los casamenteros que han reunido a esta pareja, que derrocha glamour y despierta pasiones musicales allí donde aparece.

El evento tuvo lugar el pasado día 30, en el coquetón teatro Guimerá de Santa Cruz, con motivo de una interpretación en versión de concierto de la ópera “Così fan tutte” (“Así hacen todas”). María Bayo cantó el papel más arriesgado y lucido de la obra, el de la tierna y renuente Fiordiligi, luciendo voz sólida en todos los registros y una voz más llena de lo que es habitual en sus interpretaciones mozartianas. Pasó algunos sofocos en la imposible aria “Come scoglio”, especialmente en los tremendos saltos de agudo a grave, pero se resarció en el maravilloso rondó “Per pietá”, donde estuvo soberbia.

Del magnífico reparto que la acompañaba, destacamos el preciosísimo timbre de la soprano ligera Elena de la Merced como Despina, el estilo netamente mozartiano del tenor Herbert Lippert como Ferrando, y la veteranía impagable del bajo Alessandro Corbelli como don Alfonso. Discretos la mezzo Marisa Martins (Dorabella) y el barítono Jeffrey Black (Guglielmo), que sustituyó a última hora al previamente anunciado Natale de Carolis.

Sin embargo, la nota más alta hay que aplicársela a la Sinfónica de Tenerife, que ostentó el sonido más transparente y bello que imaginarse pueda, lucidísimo en esta obra llena de detalles orquestales. Víctor Pablo Pérez demuestra una vez más no sólo ser un excelente mozartiano, sino un magnífico director de ópera en general, que supo dotar a esta difícil comedia llena de ironía, de acción teatral, aunque se estuviera ofreciendo en versión de concierto. El público del Guimerá, fiel fan de su orquesta y del director, así se lo reconocieron. Lo cierto es que todos los asistentes aplaudieron enfervorizados, como la ocasión merecía.

Concluimos esta crónica del corazón musical, congratulándonos de que los devaneos de María Bayo con algunos compositores franceses -Massenet, Debussy...- no hayan afectado a su relación con Mozart, y esperamos que continúen juntos, como feliz pareja, durante muchos años más.

RECOMENDACIONES DISCOGRÁFICAS

Parecía que la grabación de óperas, que tantos ensayos requieren y tanto dinero cuestan, iban a convertirse en algo excepcional aun en los grandes sellos. Sin embargo, tal vez porque ya estamos en plena campaña navideña, los sellos de la Universal nos presentan varias grabaciones operísticas del máximo interés -por un motivo o por otro- y con un gran nivel de calidad.


HAENDEL: “Rinaldo”. Daniels, Bartoli, Fink, Orgonasova, Taylor, Finley. The Academy of Ancient Music / Hogwood. DECCA 467 087-2, 3 CD (173’29”).

Al fin una grabación de estudio de máxima calidad de esta importa y bellísima ópera haendeliana. El responsable musical -el director Christopher Hogwood- lleva adelante una lectura pulquérrima, como es habitual en él, extrayendo un muy bello sonido de su orquesta de instrumentos originales. Pero lo realmente notable es el reparto, en el que David Daniels -el contratenor de más bella voz hoy- canta el papel de Rinaldo en plenitud de facultades. La mezzo Cecilia Bartoli borda el papel de Almirena, aunque sea un papel de soprano; Bernarda Fink, contralto de opulenta voz, da sobriedad tal vez excesiva al papel de Goffredo; y a Ljuba Orgonasova, soprano de bellísimo timbre, desearíamos verla más “arpía” en el papel de la maga Armida. Daniel Taylor y Gerald Finley están discretos pero bien como Eustazio y Argante y, en las partes secundarias, magníficos Ana Mª Rincón, Catherine Bott y Mark Padmore. Un lujo de versión.


BOESMANS: “Wintermärchen”. Duesing, Chilcott, Kallisch, Rolfe Johnson. Coro y Orquesta del teatro de la Moneda de Bruselas / Pappano. DEUTSCHE GRAMMOPHON 469 559-2. 2 CD (117’58”).

Muy apreciado en el área francófona, el compositor Philippe Boesmans, nacido en 1939, ha compuesto una ópera muy atractiva: “Cuento de invierno”, con libreto en alemán de Luc Bondy y Marie-Louise Bischofberger, sobre la obra homónima de Shakespeare. Hace un año, el 10 de diciembre del 99, se estrenó en el Teatro Real de la Moneda de Bruselas y allí estuvieron los micrófonos del sello Deutsche Grammophon, para grabar el evento, que ahora sale publicado en su excelente serie “20/21”, dedicada a la música contemporánea. El reparto funcionó como un equipo cohesionadísimo, destacando la radiante Hermione de la soprano Susan Chilcott, bien conocida por nuestros pagos. Entre los secundarios, cantantes tan reputados como el veteranísimo tenor Heinz Zednik o el bachiano bajo Franz-Josef Selig. Mención especial para la dirección de Antonio Pappano, una batuta operística de primera, con una enorme versatilidad.


VERDI: “Jérusalem”. Mescheriakova, Giordani, Scandiuzzi, Rouillon. Coro del Gran Teatro de Ginebra. Orquesta de la Suisse Romande / Luisi. PHILIPS 462 613-2. 3 CD (168’56”).

Por primera vez se graba completa y en estudio la ópera “Jérusalem” de Verdi, que es la versión original en francés de su más célebre “I lombardi alla prima crociata”. El director Fabio Luisi, que dirige con un cierto brío “alla Muti” y algo de ordinariez, ha reunido toda la música de la obra, incluyendo el ballet del acto III. Para ello ha contado con una orquesta que hoy no es lo que fue y que no le responde bien, dentro de un buen nivel; el coro, sin embargo, sorprende por su excelencia y adecuación. El reparto está encabezado por cuatro voces no especialmente bellas y que además no graban bien, pero muy entregados y, sobre todo, adecuados estilística y vocalmente. Destacar la opulencia de la Mescheriakova y el notable estilazo del tenor Marcello Giordani. El bajo Roberto Scandiuzzi suena a “señor mayor”, aunque no lo es, y el barítono Philippe Rouillon se afirma en su ascendente carrera internacional.


VARIOS: Arias, por... Renée Fleming (soprano). Orquesta Filarmónica de Londres / Mackerras. DECCA 467 049-2. (64’).

Empezamos con Decca y con este sello acabamos. Con una vistosa e incomodísima carcasa de cartón, se presenta el último recital de la soprano más de moda del panorama: la americana Renée Fleming, que comienza cantando, con sumo gusto, páginas del verismo italiano (Puccini, Leoncavallo, Cilea y Catalani), en las que está excelente, porque ha escogido sólo páginas líricas. Después se adentra en el repertorio francés (arias bien conocidas de Massenet, Gounod y Bizet), del que es habitual y magnífica intérprete. Pincha al final, en un par de páginas verdianas y, sobre todo, en el “Casta Diva” de la “Norma” de Bellini, que no le va nada. El acompañamiento orquestal es suntuoso y sir Charles Mackerras es garantía de primer orden en la dirección.